文｜陈炳佳欧洲杯体育

李骆公1965年创作的草篆砖刻作品《蝶恋花·答李淑一》，堪为中国现现代书道史上的经典之作之一。

创作这件作品时，新中国成就才16年，咱们国度全体艺术创作的生态还趋于严谨和保守，书道创作的主张也仍然诚挚于话语笔墨的器具性，强调把笔墨书写得传统、工致、排场、下里巴人、东谈主民群众雅俗共赏，骆公先生在这个布景下创作出如斯惊世震俗的作品，无疑是横空耀出的沿途时期强光，额外夺东谈主眼球。先生在这件作品里最初将体式好意思和推崇性引入创作，大大淡化了书写的话语叙事的器具真谛。他斗胆地将甲骨、金、篆进行了组合息争构，既免除了传统笔墨结构标准和措施，又卓越耐心、解放地将个东谈主心性和激热的激情抒发融入创作，掀开大合、恣肆汪洋。如“酒”“雨”，这两个字除了字体较大，凸起画面外，笔墨浸透了他的主不雅预料，亦字亦画、会预料形口角分明，情性盎然。固然古东谈主徐渭、傅山、郑板桥等也在书道创作时有过近似的斗胆之举，但与骆公先生的推崇存确实质上的分离。先生在艺术创作中罕见强调在谋篇布局上冲破老例的贬责神气。整篇作品扫数无视既往字间、行距的有序布排，通篇字体大小杂沓、疏密穿插、或书或画，一片勃发盼望、百般气候。这与马蒂斯的野兽派画风颇为契合，在画面中充分彰显了音乐的节拍感和现代舞的毒害感。

正在北京画院好意思术馆“铁笔撼山峰·李骆公艺术商榷展”中展出的《蝶恋花·答李淑一》。作家供图

骆公先生早年毕业于上海好意思术专业学校，后留学日本系统学习、商榷现代派画图，对西方艺术的体式好意思和推崇性画图的精神内核有了精准的拿握。骆公常说：我便是主张艺术要讲体式好意思，艺术不负责体式，还有什么艺术？体式好意思并不是体式主义嘛！

同期，先生一直对中国传统书道、金石有根正苗红的文脉传承。他师从王个簃、钱瘦铁、邓散木、宁斧成等，并向王人白石请问，这些内当作他完成一件既有传统文化遵从又不拘一格出新的时期性力作，提供了强有劲的学养相沿。

对于这件作品的真谛，我十多年前就与诸多书道界一又友交换过意见。我一直合计其地位被严重低估和冷落。十几年前，汉字艺术家、学者濮列平先生赠我一套由他编写，北京大学出书社出书的高下卷《中国现代书道史》，其中他把骆公先生定位为中国现现代书道艺术的先驱，但其著述中并未载入此作，是件缺憾事。

评价一件经典作品，必须放在历史坐标的经纬度上相比、通不雅，这么才略愈加公允和明晰。天然，此作问世就靠近利弊争议，如今时隔半个多世纪仍然有着不同的解读和见地，这也恰是作品的魔力。此作目下正在北京画院好意思术馆“铁笔撼山峰·李骆公艺术商榷展”二楼展厅展出，提出挑升了解的方家欧洲杯体育，走进展厅不雅看原作，作出我方的判断。